Há um momento-chave em The Wild One, o filme de exploração da juventude de 1953 em que uma gangue de motoqueiros fora da lei corre desenfreada por Hicksville, EUA, quando uma garota fascinada pergunta por seu líder, um homem de jaqueta de couro impecável, calça jeans, botas desgastadas, moda masculina anos 50 ícone Marlon Brando, “Ei Johnny, contra o que você está se rebelando?”
A resposta de Brando, com um suspiro cansado do mundo: “O que você tem?”
A resposta curta, pelo menos em termos de vestuário, foi: bastante. Os primeiros anos da década foram um deserto de estilo, uma ressaca abotoada de rígido conformismo pós-guerra em que até o mais louco dos homens ficava preso em um confinamento de terno cinza; mas um grande afrouxamento começou a ocorrer no momento em que Brando rugiu na cidade.
A música rock 'n' roll, a poesia beat e os expressionistas abstratos lideravam a carga contracultural e moda seguiu a sugestão de seu ethos de deixar tudo sair; os cortes ficaram mais soltos, as golas perderam a goma e os elementos do sportswear, roupa de trabalho , e o uniforme militar começou a entrar no guarda-roupa do dia a dia.
Esta foi uma época em que alguns dos grampos de estilo de hoje - a gola alta, o jaqueta jeans , o pólo de malha - estavam começando a se destacar, usados com um ar de indiferença estudada, se não um desdém para os zangões corporativos de chapéu pesado. Mas talvez nada simbolizasse a nova era rebelde com mais força do que a elevação do humilde branco Camiseta .
Anteriormente uma roupa de baixo militar, de repente foi colocada nos baús mais icônicos da década; Brando ficou suado em um em A Streetcar Named Desire, de 1951, enquanto James Dean meditava em um em Rebel Without A Cause (1955). Até Arthur Miller foi retratado em um em sua escrivaninha. “Tornou-se uma espécie de atalho visual para rebelião”, diz G. Bruce Boyer, historiador da moda e autor de True Style: The History and Principles of Classic Menswear, que era um adolescente na década de 1950. “Representava a apropriação de roupas de colarinho azul para aqueles que se recusavam a entrar na sociedade corporativa.”
Enquanto isso, roqueiros como Elvis Presley deixaram códigos de vestimenta mais formais, bem, todos abalados, substituindo trilbies por lisos topetes , gravatas com camisas de botão e flanelas empoeiradas com jaquetas leves de linho. Jack Kerouac e os Beats fizeram um fetiche de roupas de trabalho utilitárias, tanto em suas vidas – em suas camisas xadrez e jaquetas surradas – quanto em sua literatura: “Suas roupas sujas de trabalho grudavam nele tão graciosamente, como se você não pudesse compre um ajuste melhor de um alfaiate personalizado, mas ganhe-o apenas do Alfaiate Natural da Alegria Natural”, escreve Kerouac sobre Dean Moriarty (inspirado no hipster Beat da vida real Neal Cassady) em On The Road, de 1957.
Liderando o bando de artistas indisciplinados, Jackson Pollock usava macacão jeans respingado ao criar suas pinturas de gotejamento que marcaram época: “Muitos artistas nas décadas de 1930 e 1940 se vestiam como contadores”, diz Boyer. “Jackson e seus colegas queriam parecer a antítese disso.” Em sua ruptura decisiva com a tradição da indumentária, os rebeldes dos anos 1950 encontraram sua causa final – e mais duradoura. “Eles quebraram o molde”, diz Boyer. “E continuamos a viver com o legado deles.”
“Eu queria tentar colocar um pouco de liberdade nas coleções masculinas”, disse Miuccia Prada, “e uma das melhores maneiras que encontrei de fazer isso foi fazer referência a uma época – a década de 1950 – quando os homens encontraram pela primeira vez a liberdade de se expressar. com suas roupas”.
Embora muitas marcas tenham reiniciado a moda masculina clássica dos anos 1950 - calças de cintura alta, Perfecto jaqueta de couro , camisas de gola cubana , mocassins - a Prada fez mais do que a maioria para manter a fé, acrescentando um toque moderno; testemunhe sua recente colaboração com o Sr. Porter, que consistia em camisas listradas de boliche, jaquetas xadrez Harrington, polos de malha gráfica, blusões de camurça e mocassins no próprio couro Spazzolato da Prada. “A década de 1950 foi uma época de celebração e otimismo”, disse Daniel Todd, comprador da Porter, “e a coleção reflete isso”.
Prada x Mr Porter
Os estilos masculinos dos anos 1950 também são cada vez mais relevantes em um momento em que os estilos tradicionais códigos de vestimenta quebraram, e uma polo de malha bem colocada, um casaco esporte texturizado ou um par de calças plissadas adicionarão um ar de despreocupação alegre e informal mas elegante confiança para uma roupa de trabalho ou diversão.
“Estamos em um ponto semelhante aos próprios anos 1950, em alguns aspectos”, diz o alfaiate e designer Timothy Everest . “Os separados substituíram amplamente os ternos na maioria dos escritórios, então as pessoas precisam encontrar maneiras diferentes de se destacar. Muitas das formas e padrões que são a chave para isso – da calça de perna larga à jaqueta blusão xadrez fina – ganharam destaque naquela década”.
Reiss
E outros estilistas modernos, além de Mrs Prada – Lucas Ossendrijver na Lanvin, Pierpaolo Piccioli na Valentino – colocaram seu próprio toque em alguns desses looks, de cetim estampado jaquetas bomber a camisas com estampa de palmeiras. “Os estilos dos anos 50 marcaram a moda masculina moderna”, disse Ossendrijver ao FashionBeans. “Eles podem ser reinventados de novo e de novo.”
Mas há outra razão pela qual a moda masculina dos anos 1950 é imperecível; mais de meio século depois que Marlon Brando abriu caminho para a história do cinema, eles ainda carregam um cheiro do subversivo e do inefavelmente legal. De Cliff Richard nos incitando a mexer-e-groove-it em uma jaqueta drapeada em 1958 (sim, ele era um hepcat uma vez) para um Alex Turner enfeitado vestindo uma jaqueta do colégio Saint Laurent na década de 2010, essa revolta particular em grande estilo não mostra sinais de desgaste.
Como declarou uma edição contemporânea da revista Life, sobre a nova espécie de adolescente: “Eles vivem em um mundo alegre de gangues, jogos, filmes , e música. Eles falam uma linguagem curiosa, adoram milkshakes de chocolate, usam mocassins em todos os lugares e dirigem como morcegos saindo do inferno. Seja honesto – sessenta anos depois, quem não gostaria de canalizar pelo menos um pouco disso?
Estas são as principais peças da moda masculina da década de 1950 que definem a época e continuam a inspirar o estilo até hoje.
Nada diz mais 'Havana blast' do que este verão arejado, item casual masculino, que pode traçar sua história até o século 18 na América do Sul, onde era uma espécie de uniforme da classe trabalhadora, embora realmente fizesse um listrado, xadrez, e respingos de impressão polinésia na década de 1950, onde foi visto nas costas de todos, de Elvis a Montgomery Clift.
Com sua gola tipo lapela (também conhecida como gola camp ou revere), mangas curtas e bainha reta e quadrada, você pode considerá-la uma versão mais elegante da camisa havaiana. A variante moderna tem um corte mais justo e mangas afuniladas; use sob um blazer para um efeito Don Draper fora de serviço ou enrole as mangas para o visual completo de Gene Vincent. tem uma seleção muito boa, tanto lisa quanto impressa, ou experimente as versões em negrito xadrez ou tecido branco de Timothy Everest.
Aqueles que veriam a moda dos anos 1950 como um bastião de uniformidade de frente plana no departamento de calças não contavam com os hepcats ou os rockabillies, que diziam “plissados, por favor” décadas antes de Issey Miyake entrar em ação. “Os primeiros roqueiros se inspiraram muito nos zoot-suits que os músicos de jazz da década de 1940 usavam”, diz G. Bruce Boyer. “Foi uma visão colorida e exagerada da alfaiataria.”
Os clássicos sapatos sem cadarço (os 'mocassins' referidos na anatomização ofegante do adolescente Life's) têm uma história conturbada - pescadores noruegueses e moedas de pequeno valor influenciam em vários pontos - mas, para nossos propósitos, basta saber que esses sapatos se tornaram o clássico toque final para a Ivy League visual preppy que floresceu na década de 1950 e que enfeita os pés de todos os homens bem vestidos desde então, de Paul Newman - que continua sendo o único homem a combiná-los com meias brancas e ainda parecer legal - a Tinie Tempah.
Se você quiser uma preparação completa, junte um par original de Bass Weejuns com calça cáqui, blazer marinho, Oxford de botões camisa e gravata de malha (sem meias, natch) e evite os 'aprimoramentos' que vários designers se sentiram movidos a adicionar nas décadas seguintes - estampa de zebra, borlas barrocas, saltos cubanos, iterações sem costas com acabamento de pele divertida e assim por diante.
Para confirmação, confira Dickie Greenleaf, interpretado por Jude Law em The Talented Mr. Ripley, todas as polos listradas, shorts com punhos e camurça. mocassins , uma lição objetiva sobre como se vestir com estilo bebop de dono de corniche. Os Dickies modernos podem saborear seus proseccos sujos em versões retrofuturistas como Scott Fraser Collection (listra L azul celeste), Next (texturizado com branco contrastante) e Uniqlo (verde esmeralda simples).
Por onde começar com o blusão? Começando como o Jaqueta Harrington , o esteio esportivo, na altura da cintura, com zíper, forro xadrez e punho elástico foi inicialmente produzido como um dos casacos esportivos de golfe à prova de chuva mais leves do Reino Unido na década de 1930 (o forro foi cortesia de Lord Lovat, um comando britânico e putter afiado que deu permissão para o cheque de seu clã ser usado), mas realmente decolou após sua exportação para os EUA na década de 1950, combinando com a tendência de jaquetas de vôo e bombardeiro usadas por pilotos durante a Segunda Guerra Mundial e a Guerra da Coréia.
Foi adotado pela Santíssima Trindade do estilo da década - Elvis, Dean, Steve McQueen - e desde então foi adotado por subculturas de mods a soul boys e lendas do Britpop (dê uma reverência leve, Damon Albarn e Liam Gallagher). Você poderia fazer muito pior do que investir em um Baracuta G9 original, mas o número de cetim da Prada é um pouco mais Drive, embora a um preço de peça de investimento.
Nada grita com os ícones da moda masculina dos anos 1950, como Marlon Brando andando de moto, vestindo uma jaqueta de couro elegante em The Wild One ou Fonzie em sua icônica jaqueta de couro em Happy Days. Até Grease foi ambientado em 1958 e todos nós sabemos o quanto esses caras amavam seu couro. Na década de 1950 e nas décadas seguintes, as jaquetas de couro eram um item básico nos guarda-roupas masculinos como uma opção confiável e fácil de alcançar com um toque de bad boy.
Jaquetas de couro são apenas uma daquelas peças da moda masculina dos anos 1950 que nunca saem de moda, provavelmente porque são a companhia perfeita para o jeans completar um look cool. Ao comprar o seu próprio, invista em couro de qualidade que durará muitos anos e não se desfará de todas as motocicletas que você pilotar.
O tradicional fedora alcançou grande destaque na moda masculina dos anos 1950 e foi o chapéu mais popular da época, principalmente graças a Frank Sinatra. Muito querido no cinema dos anos 50 e pelos jovens fashionistas da década, o fedora ainda é uma peça atemporal no guarda-roupa de qualquer homem.
Adicionando um toque da velha escola a qualquer roupa, os fedoras não são apenas para os amigos do seu pai. Eles são elegantes e elegantes, com um ar de mistério. Hoje, muitos homens usam chapéus de aba curta com menos de cinco centímetros. Mas para um efeito ainda maior, experimente um fedora de aba generosa ou larga para uma impressão duradoura.